上过《乘风破浪的姐姐》，又乘势展开“张蔷蔷行世界巡演”，而之前的三年时间，她一口气推出二十多张专辑和单曲，计划中将要推出的作品还有很多。2013年借助专辑《别再问我什么是迪斯科》成功复出之后，张蔷的这十年，多姿多彩。

　　1983年，张蔷还在北京市海淀区205中学读高一，海淀区举办青年歌手大赛，张蔷唱着卡朋特的《什锦菜》参加比赛，引起了轰动，但没有得奖。但没多久，一位叫林述泰的老师和她联系，希望带她录制盒带。曲目主要由张蔷定夺，多数是欧美、港台和日本的流行歌曲，歌曲选定，由出版社组织人马译词或者填词，再进行配器、演奏和录音。

　　造型也得自己做。当时，“四联”是北京最好的理发馆，但做头发很贵，尤其是烫发，还要烫发票。张蔷和母亲自动手：“我看到芭芭拉·史翠珊在一个电影里的造型，很喜欢，我就去尝试。我把筷子弄折了，用洗相纸裹住头发，涂上威娜宝香波烫了个爆炸头。”这个发型从此固定下来，成为张蔷的形象标志。

　　第一张专辑盒带，是云南音像于1985年1月推出的《东京之夜》，这张专辑让张蔷得到了1400元，音像公司的老总还提出一个要求，希望她此后3个月不要给别人录音，让他出货，3个月后再录一张，给9000元。因为张蔷不够有名，云南音像决定只制作60万张《东京之夜》，没想到盒带瞬间卖到脱销，音像公司24小时不停地制作和发货，所有人三班倒，运送盒带的卡车就等在门外。这盘盒带的最终销量，是250万盒。

　　录音、演出，成了张蔷在十八岁、十九岁时的主要生活内容。刘瑜说：“一个人要像一支队伍。”在1985、1986年，“张蔷”也是一支队伍，这支队伍由张蔷和她母亲组成，她们同时是歌手、经纪人、造型师，还要担当事实上的制作人和监制角色。

　　两年时间，十八盘专辑盒带（实际上应该比这更多），几乎每个月要录好一盘，最多的一次，一个月录了四盘，盒带里的歌曲，基本是翻唱。这种流水线速度，和借来的歌曲，以及合作者对流行音乐的认识缺陷，让她的盒带品质不一。对此，她一直耿耿于怀。

　　把不同风格、不同国家的歌铆在一起，给近乎粗制滥造的流水作业产品遮瑕，让所有歌曲，打上“张蔷”烙印的，是她的声音，那种被乐评人形容为“又骚又嗲又野又狂”的声音，被著名乐评人金兆钧称为“咧着唱、喊着唱”的唱法。她的声音，嵌入二十世纪八十年代，成为背景音乐，怎么都无法剔除。

　　最著名的故事，是登上1985年的《时代周刊》。《时代周刊》的记者在中国内地目睹了人们抢购她的盒带的盛况后，登门采访，随后撰写了一篇介绍世界流行音乐现状的文章，将她列为世界六大流行音乐巨星之一，排第三位，在邓丽君之前。多年后，她说：“我是一个真正享受过八十年代的人。”此言不虚。1987年，张蔷离开内地，录音和演出赚到的20万，让她可以为自己做担保。1988年，她回来，1996年，凭借新专辑复出，尽管专辑水平大幅度提升，她也加入了自己的创作，但所收获的喝彩，却低于预期。她需要一个契机和撬点，而这个契机显然还没有出现。

　　她只属于八十年代的的论断，眼看就是铁证如山了，她和“新裤子”乐队的合作，却推翻了这个隐约埋伏在前方的结论。2013年草莓音乐节，张蔷和“新裤子”搭档出现，年末推出的《别再问我什么是迪斯科》，她的声音和形象，让她顺利拿下90后歌迷。2013年12月30日的专辑首唱会，观众横跨各个年龄段，各层各界。演唱会结束，尚雯婕发微博表示祝贺，称她为ROSE太后。

　　对于经历过八十年代的人来说，这也是一件幸事，一个时代像沉船一样脱落，从此全无声息，对于经历过那个时代的人来说，也是一种重创。八十年代，也是这样一艘沉船。她的复出，却给经历过那个年代的人，提供了巨大的心理慰藉。她让人们看到，一个时代，没那么容易断腕般离去，也不会悄无声息地沉没。她所提供的心理慰藉，给她的新形象附加了更多复杂的意味，也让“八十年代神话”，再次得到加固。